repertuar

Nadchodząca wiosna to doskonały pretekst, aby przećwiczyć portret zwierzęcy.

Warsztaty prowadzi Marta Ciućka. Materiały (szkicownik, papier najlepiej formatu A3, farby) oraz narzędzia (ołówek B i HB, pędzle, spryskiwacz do wody, płyn maskujący, papierowa taśma malarska) we własnym zakresie.

Zajęcia odbywają się cyklicznie, raz w miesiącu.

Zapraszamy dzieci na wyjątkowe warsztaty „Muzyczne Poranki”, podczas których najmłodsi w radosnej i swobodnej atmosferze odkryją świat muzyki oraz poznają dwa niezwykłe instrumenty: trąbka oraz flet poprzeczny.
---
Zadanie finansowane jest ze środków przekazanych przez Gminę Miasto Świdnica w ramach zadania „Aktywność-Twórczość-Profilaktyka”.

Świdnicki Ośrodek Kultury w ramach projektu „Alchemia Teatralna” serdecznie zaprasza na pokaz warsztatowy pt. „Echo”.

ECHO to spektakl inspirowany postaciami nimf, ze szczególnym odniesieniem do mitu o Narcyzie i nimfie Echo. Jego struktura opiera się na ruchu scenicznym. Uczestnicy warsztatów pracowali nad uchwyceniem różnorodnych jakości ruchowych, czerpiąc inspirację z wyobrażeń nimf. Reagują na siebie nawzajem niczym echo odpowiadające na pierwotny impuls.

Ciało staje się nośnikiem dźwięku, a dźwięk – jego naturalnym przedłużeniem. W efekcie pracy warsztatowej powstała opowieść o młodości, zabawie i wspólnocie, a także o przemijaniu oraz potrzebie bycia wysłuchanym.

Świdnicki Ośrodek Kultury prezentuje:

IN THE NAME OF GOD [death metal]

TARANTULA [thrash metal]

ADHD [heavy metal]

ŚWIDNICA | KLUB BOLKO ŚOK (pl. Grunwaldzki 11)
11.04.2026 | start: 19:00 (bramka 18:30)
bilety: 30 zł / 50 zł / 15 zł 
(przedsprzedaż / w dniu wydarzenia / młodzież szkolna*)

* bilety dla młodzieży dostępne WYŁĄCZNIE w dniu wydarzenia w klubie na podstawie aktualnej legitymacji szkoły podstawowej lub średniej. Nie będą dostępne w przypadku wyczerpania ogólnej puli biletów. 

Organizator: Świdnicki Ośrodek Kultury
Piwo i inne napoje na miejscu zapewnia “sKŻynka”
kup bilet

EKOLANDIA to opowieść o bajce Ekolandii, która kochała wszystko co dobre i piękne. Kochała ludzi i zwierzęta. Jej świat był dobry i czysty, niczym nieskażony. Lecz na krańcu tego świata żył Smok Niedbaluch. Nie dbał o nic. Wszystko niszczył wokół siebie. Brudził, rozrzucał, mieszał i deptał. Aż w końcu zaczął niszczyć świat Ekolandii. Tego jednak Bajka znieść nie mogła. Jak to się skończyło? Zobaczcie sami. Rozśpiewana, roztańczona i pełna humoru opowieść, która wciąga zarówno dzieci jak i dorosłych 
kup bilet

Po gorąco przyjętej trasie The Best Of, w wypełnionych po brzegi salach, zapraszamy na drugą odsłonę koncertów Sławka Uniatowskiego z utworami jego największych muzycznych idoli - Ciechowskiego, Wodeckiego, Sinatry, Zauchy. Wyjątkowe aranżacje, ciepły barytonowy głos, klimat i atmosfera koncertu sprawią, że ten wieczór na długo pozostanie Państwu w pamięci.

Sławek Uniatowski - wokalista, kompozytor, autor tekstów, multiinstrumentalista. Urodził się 11 maja 1984 roku w Toruniu, już jako pięciolatek rozpoczął przygodę z instrumentami klawiszowymi. Jako nastolatek zaczął komponować i pisać teksty piosenek, współtworzył toruński zespół Kije, w którym komponował oraz grał na syntezatorach. Pod koniec 2008 roku założył zespół Uniatowski Project. Uniatowski jako jedyny wokalista z Polski miał przyjemność wystąpić na jednej scenie u boku największego amerykańskiego producenta muzycznego - Davida Fostera, współpracującego z Whitney Houston, Céline Dion czy Michaelem Bublé. Ma na swoim koncie współpracę z takimi gwiazdami jak Zbigniew Wodecki, Jan Kanty Pawluśkiewicz, Kuba Badach. Koncertował w kraju i za granicą z big bandami wykonując repertuar Franka Sinatry, Tony'ego Bennetta, Nata "King" Cole'a, Cheta Bakera czy Elli Fitzgerald.

kup bilet

„Zielono mi” to wyjątkowy program muzyczny, który przypomina, jak niezwykle aktualne i poruszające pozostają teksty Agnieszki Osieckiej. Zapraszamy Państwa w pełną emocji podróż przez jej najpiękniejsze piosenki – m.in. tytułową „Zielono mi”, „Diabeł i raj”, „Wariatka tańczy”, „Małgośka” – zaprezentowane w nowych, starannie opracowanych aranżacjach.

Projekt ma charakter międzypokoleniowy. Dla jednych jest powrotem do melodii i słów, które towarzyszyły ważnym momentom życia; dla innych – odkryciem literackiej jakości piosenek Osieckiej, ich wrażliwości i kulturowej wartości. To spotkanie, w którym wspólne słuchanie staje się pretekstem do rozmów, wspomnień i budowania bliskości.

Martyna Jelita to wokalistka, której głos wyróżnia się piękną barwą, dużą wrażliwością i autentycznością interpretacji. Potrafi subtelnie przekazywać emocje – tęsknotę, radość, nostalgię – co sprawia, że słuchacz ma poczucie, iż teksty Osieckiej „ożywają”. Jej wykonania są eleganckie i dopracowane, z dbałością o każdy detal. Wokalistka, autorka tekstów i pedagog. Ukończyła studia na Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach na kierunku wokalistyka estradowa w klasie Mieczysława Szcześniaka. Zdobywała doświadczenie sceniczne jako chórzystka u boku takich artystów jak: Krzysztof Cugowski, Felicjan Andrzejczak, Gabi Gąsior. Od 2022 roku współpracuje z topowym polskim artystą – Kamilem Bednarkiem. Jest współautorką wydarzenia „ALE GRAJĄ!”. W roli pedagoga angażuje się w pracę z dziećmi, młodzieżą i osobami dorosłymi, organizując koncerty oraz nagrania. Stypendystka programu „Marszałkowskie Talenty” w latach 2022, 2024 i 2025.

kup bilet

FELICE NOWO
Wariacje jazzowe na tematy wybranych utworów Feliksa Nowowiejskiego

Tomasz Kudyk – trąbka
Mateusz Pałka – fortepian
Maciej Adamczak – kontrabas

Tytuł projektu, nie jest przypadkowy. To przydomek, którym młody Feliks został obdarowany przez swojego mistrza, Maxa Brucha, podczas studiów w Berlinie. W ustach wielkiego kompozytora słowa te były wyrazem uznania dla wyjątkowej inwencji i świeżości stylu Nowowiejskiego.

Sięgając po to historyczne miano, chcemy nadać mu nowe znaczenie: nasz projekt to współczesna, jazzowa redefinicja owej „nowości” oraz próba odnalezienia w tej muzyce radości (felice) płynącej z twórczej wolności i improwizacji. Wspólna praca nad utworami Feliksa Nowowiejskiego pozwoliła nam na stworzenie unikalnego muzycznego porozumienia, w którym szlachetność klasycznego oryginału spotyka się z nieprzewidywalnością jazzowej improwizacji.

Trąbka prowadzi solowy, niemal mistyczny dialog na fundamencie dźwięków fortepianu i kontrabasu, a zamiast zawiłych solówek i połamanych fraz, proponujemy subtelne i nastrojowe zanurzenie w wielobarwnym świecie jazzu.

To częściowo improwizowany muzyczny eksperyment, w którym interakcja na scenie staje się wartością nadrzędną, a klasyka zyskuje nowe, fascynujące oblicze. W programie znalazły się opracowania fragmentów m.in. z oratoriów „Quo vadis”, „Znalezienie Świętego Krzyża”, mszy „Missa pro pace” oraz utwory wokalne, organowe i fortepianowe.

data: 29. kwietnia 2026 (środa), godz. 19.00
miejsce: Piwnica Świdnicka, pl. Św. Jana Pawła II 1 (w pobliżu katedry pw. Św. Stanisława i Wacława w Świdnicy )
bilety: 50 zł w przedsprzedaży i 60 zł w dniu koncertu.

organizatorzy: ŚOK, -arte-
partner: Centrum Promocji Turystyki ARCHE

kup bilet

 Kabaret Ani Mru Mru ma w swoim dorobku więcej kultowych skeczy niż... Zabrakło nam porównania.
kup bilet

Brak opisu wydarzenia
kup bilet
Brak wydarzeń w wybranym dniu